Блог

Moda to w dzisiejszym świecie jeden z elementów stylu życia. Swoją osobowość i przekonania możemy bowiem zaprezentować światu za pomocą ubioru i dodatków. Styl gotycki łączący rockowy pazur z romantyzmem i kobiecością jest jednym z najbardziej wyrazistych. Charakterystyczne elementy ubioru nie są już jednak zarezerwowane wyłącznie dla subkultury gotów, ale każdy może się nimi inspirować, tworząc ciekawe stylizacji. W tym przypadku dobrym rozwiązaniem może okazać się biżuteria gotycka.

Srebrne i złote łańcuszki to bazowy element biżuterii, noszonej zarówno przez kobiety, jak i przez mężczyzn. Niestety przez pośpiech czy nieuwagę mogą one ulec splątaniu. W takim przypadku należy postępować bardzo metodycznie, a zarazem delikatnie, gdyż poszczególne ogniwa mogą zostać uszkodzone.

Latem każda kobieta marzy o opalonym ciele ozdobionym piękną biżuterią. Delikatny łańcuszek na szyi lub niszowa biżuteria autorska w postaci pierścionków zdobiących muśnięte słońcem dłonie dodają bowiem pewności siebie i przypominają o cudownych chwilach spędzonych na plaży. Jednak aby dodatki te mogły służyć nam przez wiele sezonów, konieczna będzie ich odpowiednia pielęgnacja.

Mianem rodowania (inaczej galwanizacja) określa się proces powlekania biżuterii wykonanej ze złota lub srebra cienką warstwą rodu. Zachodzące w tym czasie zjawiska elektrochemiczne dostarczają bardzo szerokich możliwości w zakresie designu ozdób. Z tego względu rodowanie jest często wykorzystywane w małych pracowniach, w których powstaje biżuteria autorska.

Historia złotej biżuterii sięga czasów starożytnych. Ten cenny kruszec wykorzystywany był bowiem do wykonywania ozdób dla najbogatszych lub wysoko postawionych obywateli Grecji, Rzymu i Egiptu. W kolejnych wiekach masowa produkcja biżuterii ze złota przeniosła się także w inne rejony świata, a noszenie złotych kolczyków, pierścionków czy łańcuszków stało się stosunkowo powszechne.

Chcąc zadbać o elegancki strój, nierzadko sięgamy nie tylko po krawat lub muchę czy stylowy zegarek, ale także po spinki do mankietów. Na rynku znajdziemy ich szeroki wybór – od nieformalnych, kolorowych wzorów, przez klasyczne srebrne modele, aż po bogato zdobione, pozłacane spinki do mankietów. Czym zatem kierować się przy ich wyborze i jak sprawić, by odpowiednio współgrały z ubraniem, obuwiem czy fryzurą?

W dobie funkcjonowania wielkich fabryk, produkcji na masową skalę i postępującej globalizacji, możemy w prosty zatracić piękno i kunszt, jaki drzemie w ręcznie wytwarzanych elementach biżuteryjnych. Tradycyjna manufaktura, precyzyjne zdobienia i pasja wkładana w projekt każdego pierścionka, obrączki czy naszyjnika, nadaje biżuterii wyjątkowego charakteru, czyniąc ją niezwykle oryginalną ozdobą każdej stylizacji.

Obrączki pozłacane, srebrne i ręcznie zdobione należą do najpopularniejszych modeli wybieranych przez pary młode. Każdy rodzaj tego typu biżuterii posiada jednak odmienne cechy, które zapewne warto wziąć pod uwagę przy podejmowaniu decyzji zakupowej.

W szafie każdej kobiety obowiązkowo powinny znaleźć się takie modowe standardy, jak para jeansów o klasycznym kroju, gładki t-shirt czy mała czarna. Sytuacja kształtuje się bardzo podobnie, jeżeli chodzi o zawartość szkatułki na biżuterię. Podobnie jak w przypadku garderoby, również tutaj można bowiem wskazać bazowe akcesoria, które w swojej kolekcji powinna mieć każda kobieta.

Kolejny weekend i kolejne targi jubilerskie. Brzmi jak narzekanie, ale tak nie jest. Okres styczniowo-lutowy sprzyja imprezom poświęconym biżuterii. Po targach Palakiss Winter i zimowej edycji Vicenza Oro, a także odwiedzinach na ukraińskiej imprezie Kijów Fashion 2020 (opisaliśmy nasz udział na naszym blogu) przyszła pora na małe święto, jakim zawsze są dla nas Targi Inhorgenta 2020 w Monachium.